J os Smeets

J os Smeets

Geboren 26 maart 1965 te Kerkrade

Wie, Wat, Waar En Wanneer

JOS sepia BIJGEKNIPT

Jos Smeets (pseudoniem Lado Derjosz) studeerde compositie bij Gerard Sars en HAFA-instrumentatie bij Dominique Schreurs en Frans Hendrikx (Hogeschool KREATO).

Hij schrijft muziek in diverse genres: (symfonische) rock/jazz/tunes, hedendaags (atonaal), gematigd modern en meditatief. Voor hem is elke compositie een nieuwe ontdekkingstocht: een inspirerend idee om uit te werken. Of dat nu extreem atonaal of aangenaam tonaal is, speelt voor hem geen rol. Hij laat zich hierbij leiden door de gegeven situatie: veelal gematigd modern, tonaal (voor amateurs); atonaal en experimenteler (voor professionals).
Het door Frank Zappa geïntroduceerde begrip “conceptual continuity” heeft hij volledig omarmd. Voor Jos zijn al zijn composities onderdeel van één geheel; zijn hele oeuvre. Daarbij hergebruikt hij materiaal, maar is hij naast componist ook videomaker en verhalenverteller.
Zijn handwerk omvat, naast componeren, ook video en audio opnemen, bewerken en monteren.

Zijn meditatieve muziek — veelal elektronische klanken, klankschalen, solfeggio stemvorken e.d., aangevuld met instrumentalisten, zangers, sprekers — heeft een duidelijk bepaalde functie en stelt derhalve hele andere eisen. Het zijn meestal minimalistische tonale of modale stukken: repeterende ritmes en arpeggio’s, elementaire melodielijnen of improvisatie-achtige passages en brede akkoorden.

Sinds 2012 is er een duidelijke brug ontstaan tussen de laatstgenoemde en zijn contemporaine muziek. Opgenomen teksten – in de vorm van klanksporen – spelen een steeds grotere rol in zijn composities. De teksten “verwijzen” veelal naar diepere Waarheden van ons bestaan. Titels als Verstilling (voor stem en piano), Verwondering (voor stem, piano en fluit) en Is er Dood na dit Leven? (voor symfonieorkest en geluidsspoor) zijn niet toevallig. De eigen teksten zijn een integraal onderdeel van de compositie. Deze ontstaan vanuit spirituele intuïtieve, subjectieve inzichten zoals vele Verlichte Meesters uit heden en verleden deze verwoord(d)en.

Voor november 2026 staat De Twieëling van de Worm op het programma in opdracht van fanfare Victoria Rimburg. De productie  in volle gang. Het wordt een reprise van Stat Roda Et Lucet, (voor fanfare, orgel en sopraan & geluidsspoor/video) maar nu omgeschreven naar de historie van Rimburg. Het hele verhaal zal voornamelijk in het Rimburgs verteld worden, maar aangezien er ook projecties bij zijn, zal deze tekst in het Nederlands en in het Duits ondertiteld worden. Jean Paulssen (ere-lid Victoria) schrijft mee aan het script en hij verzorgt de vertaling in het Rimburgs.

Siddhartha (2025)
Op 23 november 2025 heeft Jos voor genodigden zijn “symfonische rock” album Siddharta gepresenteerd in de Quatro bioscoop in Heerlen. Een heel andere genre dan zijn SLC-werk. Siddhartha is volledig instrumentaal en vertelt het verhaal van de Boeddha. Het is niet gebaseerd op de gelijknamige roman van Hermann Hesse.
De laatste 4 stukken van dit album, zijn hieronder te bekijken/beluisteren op You Tube.
 
Het volledige album (audio – 91 minuten) is te vinden op
Bandcamp.
Voor dit project heeft hij bijna alle audio- en video-opnames gemaakt, alle audio en video bewerkt en de hele video gemonteerd (zonder AI) in DaVinci Resolve 20 & Pinnacle 26.
Verdere uitleg over het ontstaan van dit album, klik HIER.
Uitvoerende musici: Ton Bindels (leadgitaar); Bert Dirks (trombone); Wilbert Lennartz en Frans Schurer (trompet); Andrea Yvanyos (cello); Ricarda Schumann (fluit & vocalise);
Rob Vankan (basgitaar, gitaar, Chapman stick); Yannick Vankan (drums);
Emma de Wijs (sopraan); Jos Smeets (synthesizers, piano, gitaar, basgitaar, vocalise & chanting, “directie/band leader”) 

Korte video “Behind the Scenes”: de musici in de studio. Klik HIER
Korte video “Recording Drums”: Yannick op drums + uitleg drumopname. Klik HIER.

Oktober 2024 is Stat Roda Et Lucet, in opdracht van Fanfare Victoria Rimburg o.l.v. Bert Dirks, uitgevoerd in de abdijkerk van Rolduc.
Het is een compositie voor fanfare-orkest, orgel, sopraan, pelgrim en verteller/geluidsspoor waarin de geest van stichter Ailbertus optreedt als tijdgetuige van deze plek van mijnbouw tot Bokkenrijders. 
Teksten in Nederlands, Duits en Kerkraads om het internationale karakter van deze plek door de eeuwen heen te verduidelijken.
Uitvoerenden: Fanfare Victoria Rimburg, Jo Louppen (orgel), Mirjam Erkens (sopraan), Wim Heijmans (pelgrim) en Harrie Brouwers (verteller)
Scenario: Wim Heijmans en Jos Smeets; (audio)techniek: Jos Smeets

De video Orgel zoekt Gitaar (2023)heeft hij volledig zelf tot stand gebracht:
beeld- en geluidsopnames, nabewerking en montage.

HIERNAAST: Joep van Leeuwen met  semi-akoestische jazzgitaar. 
Rechts: daglichtlamp
Boven hem: Sennheiser shotgun-microfoon & Austrian Audio condensatormicrofoon
Links: camera Panasonic Lumix GH5   

Sinds 2017 heeft hij zo’n 100 video’s voor YouTube gemaakt, waaronder enkele voor de Stichting Limburgse Componisten. De meeste video’s zijn echter van meditatieve aard als “aankleding” bij zijn (geleide) meditaties, soms voor of in samenwerking met anderen. Zie hiervoor op deze link (YosijiMusic – Yosiji is pseudoniem voor zijn meditatieve muziek).
Maar ook bij niet-meditatieve composities: o.a. For They Shall Inherit The Earth (2020 – 14 min.) en Siddhartha (2025 – 92 min.) 

Hij heeft de website Verwondering-hetcollectief.nl opgezet om artistieke en technische mensen bij elkaar te brengen. 

Vide Ambigu (2022)
Dit werk werd geschreven in het kader van het project
Hommage aan componiste Andrée Bonhomme van de Stichting Limburgse Componisten in samenwerking met de Stichting Maastrichtse Componisten en de Stichting Andrée Bonhomme.
Uitvoeringen: 25 november – Heerlen & 26 november – Maastricht, 2022.
Voor meer informatie over dit project, klik hier.

Voor zijn stuk For They Shall Inherit the Earth (2020), in opdracht van het Neue Musik Ensemble Aachen, heeft hij een film samengesteld, waardoor muziek, teksten, klankspoor en beelden een ‘Gesamtkunstwerk” vormen.
Het thema van dat jaar was Blue Planet en Jos koos ervoor om, in het kader van dit thema, de geschiedenis van de planeet en de mensheid bondig en afwisselend vorm te geven. Het tempo van teksten en beelden is hoog en dat was een bewuste keuze. De tijdgeest is er een van zappen en concentratiebogen van enkele seconden. De “human mind” is op hol geslagen en het “intellect” lijkt nog de enige geestelijke kwaliteit die de mensheid kent. Het intellect heeft ons, in de loop der tijden, veel gebracht, maar nu wordt het analytisch denken “dysfunctional” en destructief. In het laatste deel van dit werk wordt er echter een positief vergezicht geschetst, want doomscenario’s zijn er al meer dan voldoende, onder leiding van datzelfde intellect. De mensheid is toe aan de volgende stap in de evolutie.

Inventio Bicinia for 2/4 Woodwinds (2019), uitgevoerd tijdens het concert Miniatures for Woodwinds van onze stichting (Stichting Limburgse Componisten) in samenwerking met de Kopermolen in Vaals, 16 november 2019. Uitvoerenden: collega-componisten Ricarda Schumann (dwarsfluit), Ton Verhiel + (baritonsaxofoon), bijgestaan door Paulien Dieteren (basklarinet) en Beppie Paquay (klarinet). Deze twee-stemmige composities zijn er in verschillende combinaties, te weten fluit/hobo/klarinet + fagot/basklarinet/baritonsaxofoon. Speciaal voor dit concert een apart arrangement van part 4 voor 4 instrumenten gemaakt.

Kampen des Doods (2019)
Muziek en video – Jos Smeets; tekst – Dick Gebuys.
Korte impressie van de gedichtenbundel over de gruwelen van de jodenvervolging van Dick Gebuys.
N.B. deze muziek is een bewerking van deel 4 van “Octofonia voor saxofoon en piano”

Is er Dood na dit Leven? (2012)
Dit is een driedelige dodecafonische miniatuur voor symfonie-orkest en geluidsspoor, waarin het idee van “dood” onderzocht wordt.
De stem van Pastor Bert stelt een aantal fundamentele vragen, gebaseerd op The Work van Byron Katie. Alle andere stemmen doen allerlei uitspraken over de dood, veelal volgens de materialistische visie. Het slotwoord heeft echter de Vietnamese boeddhistische monnik Thich Nhat Hanh:
And that is why the notion of Death cannot be apllied to Reality.”

In 2007 organiseerde de Stichting Limburgse Componisten Tour de Carillon: ons eerste collectieve project. Alle aangesloten componisten kregen de gelegemheid een nieuwe urenmelodie voor één van onze Limburgse carillons te componeren. Dit is  Octobells (2007) voor de Sint Petrus’ Bandenkerk van Venray schreef. In de video kunt u meer informatie lezen over het gehele project. Zie ook de pagina Projecten.

2 Fragmenten uit: Duet for trumpet and trombone
Fragment (slot) uit: De verschijning voor Pilatus